Cảnh xuân thanh bình trong hội họa châu Âu

Bức tranh Mùa xuân (Cây ăn quả trổ hoa) thuộc trường phái Ấn tượng, do họa sĩ Pháp Claude Monet (1840-1926) thực hiện tại vùng gần nhà ông ở làng Argenteuil, ven sông Seine năm 1873.

Theo Metmuseum, tác phẩm từng được gọi là "Hoa mận và hoa táo ra hoa", song các chùm nụ trắng trong tranh không thể hiện rõ chúng thuộc loại cây gì. Các gam màu tươi sáng và ánh sáng trong trẻo của mùa xuân gợi cảm hứng cho Monet tái hiện vẻ đẹp thiên nhiên. Hiện bức họa thuộc bộ sưu tập của bảo tàng Mỹ thuật Metropolitan, Mỹ. Ảnh: Metmuseum

Năm 1886, Claude Monet hoàn thiện tác phẩm Mùa xuân có bối cảnh ở vườn Giverny, Pháp. Hai nhân vật trong tranh là Jean Monet (trái) - con trai 19 tuổi của họa sĩ, và Suzanne Hoschedé - con gái 18 tuổi của Alice Hoschedé. Thời điểm đó, bà Alice là người tình của Monet, cả hai kết hôn vào năm 1892, ly hôn năm 1911.

Tác phẩm hiện được trưng bày tại bảo tàng Fitzwilliam, Anh. Để tạo hiệu ứng tương phản, ông sử dụng các màu có vừa tính đối nghịch vừa bổ sung nhau. Trong tranh, màu xanh vàng của cỏ đối lập sắc đỏ tím trên người Suzanne và thân cây làm nổi bật ánh nắng rực rỡ của mùa xuân trên các bóng râm. Ảnh: Fitzmuseum

Vườn cây ăn quả và cây bách (Orchard wih Cypresses) của danh họa Hà Lan Van Gogh (1853 - 1890) ra đời vào mùa xuân 1888, vài tuần sau khi ông đến vùng Arles thuộc tỉnh Provence, Pháp. Tranh thuộc bộ 14 bức sơn dầu về chủ đề vườn cây ăn trái trổ hoa của Van Gogh, từng nằm trong bộ sưu tập của nhà đồng sáng lập Microsoft - Paul Allen (1953-2018). Năm 2022, Christie's tổ chức đấu giá tác phẩm, thu về khoảng 117,2 triệu USD. Ảnh: Christie's

Theo Vincent Van Gogh Org, đây là một trong những sáng tác mang đậm trường phái Ấn tượng nhất của ông. Họa sĩ không chỉ tái hiện ánh sáng và không khí mùa xuân, ông còn nắm bắt bản chất mọi vật xung quanh như ánh mặt trời nhẹ nhàng, hàng cây thưa thớt, những cánh hoa mong manh "như tan vào bầu trời". Art Newspaper nhận xét tranh thể hiện tinh thần lạc quan trong danh họa, đánh dấu khởi đầu mới của Van Gogh tại Provence sau hai năm sống ảm đạm ở Paris.

Vườn nhà Sorolla là tác phẩm của họa sĩ Tây Ban Nha Joaquín Sorolla (1863-1923), mô tả quang cảnh mùa xuân tại một góc vườn nhà ông ở Madrid năm 1920. Nơi này hiện là bảo tàng mang tên ông. Các chuyên gia của trang Google Arts & Culture nhận xét nghệ sĩ thể hiện được "sự bùng nổ của màu sắc" và cách ánh sáng xuyên qua các tán cây trong tranh một cách tự nhiên.

Theo Daily Art, Claude Monet từng gọi Sorolla là "bậc thầy ánh sáng" vì ông nổi tiếng với phong cách dùng màu tươi tắn. Tác phẩm đang được trưng bày tại bảo tàng Sorolla, Madrid. Ảnh: Daily Art

Tác phẩm Mùa xuân ở Italy được danh họa Nga Issac Levitan (1860-1900) vẽ năm 1890, thể hiện cảnh đầu xuân trên dãy núi Alpine. Do trời mới sang xuân, dàn cây hạnh nhân vừa hé nụ trong khi tuyết còn đọng trên đường. Bức tranh hiện thuộc bộ sưu tập tư nhân. Ảnh: Culturical

Trong ảnh là phiên bản khác của Mùa xuân ở Italy. Với tác phẩm này, Isaac Levitan tập trung vào cảnh sắc thiên nhiên trong xuân khi rừng hạnh nhân nở rộ. Tờ Culturical nhận xét người xem có thể cảm nhận được hương hoa, sự tươi mát của khí trời vùng núi khi nhìn vào tranh. Phòng trưng bày State Tretyakov Gallery, Nga là nơi lưu giữ phiên bản này. Ảnh: Culturical

Năm 1894, danh họa Camille Pissarro (1830-1903) tái hiện cảnh sắc đầu năm tại Éragny,vùng nông thôn nước Pháp - nơi ông sống những năm cuối đời - trong Cây mận trổ hoa ở Éragny. Họa sĩ người Pháp gốc Đan Mạch thuộc thế hệ đầu tiên của trường phái Ấn tượng. Tác phẩm được trưng bày tại Bảo tàng Ordrupgaar, Đan Mạch. Ảnh: Artchive

Theo Artchive, cảnh trong tranh có thể là vườn nhà nghệ sĩ - nơi ông thường tìm thấy cảm hứng hội họa. Chuyên trang nhận xét điểm nhấn của tác phẩm là cây mận khoe sắc, còn sự xuất hiện của người phụ nữ làm tăng yếu tố con người. Màu sắc của tranh rực rỡ nhưng hài hòa, truyền tải được bầu không khí thanh bình và tươi tốt của mùa xuân.

Trong Những đồng cỏ nhỏ vào xuân (1880), Alfred Sisley (1839-1899) vẽ đường mòn trong rừng giữa hai bờ sông Veneux và By, thuộc vùng Moret-sur-Loing, Pháp. Ông là họa sĩ người Anh nhưng sống và làm việc tại Pháp. Theo National Gallery, nhân vật trong tranh là con gái của ông - Jeanne, được xem như biểu tượng mùa xuân của tác phẩm.

Giới chuyên gia đánh giá bức phong cảnh này là một trong những ví dụ điển hình của trường phái Ấn tượng. Chuyên trang Artchive nhận xét hình ảnh dòng sông phản chiếu trời mây làm tăng sự tĩnh lặng của cảnh vật, khắc họa khung cảnh ngày xuân lặng lẽ. Ảnh: National Gallery