Taylor Swift - nghệ sĩ vừa lập kỷ lục doanh thu hơn 2 tỉ USD với Eras Tour - không chỉ là tâm điểm của ngành công nghiệp lưu diễn toàn cầu, mà còn trở thành ví dụ tiêu biểu trong bài phân tích mới của The Guardian về lý do vì sao giá vé concert ngày càng tăng và âm nhạc live đang bước vào kỷ nguyên "xa xỉ" - Ảnh: Getty Image
Kể từ khi Eras Tour của Taylor Swift khiến làng nhạc bùng nổ trong hai năm 2023-2024, ngày càng nhiều nghệ sĩ đầu tư mở rộng quy mô các tour diễn của mình và thu về thành tích đáng mơ ước.
Coldplay với Music of the Spheres đã kéo dài suốt 4 năm và thu về hơn 1,5 tỉ USD, trong khi The Weeknd cũng cán mốc 1 tỉ USD với After Hours Til Dawn.
Những con số khổng lồ cho thấy thị trường concert đang bước vào một kỷ nguyên mới, nơi các siêu sao ngày càng thăng hạng và tham vọng tổ chức những sự kiện khổng lồ, kéo theo cơn khát vé chưa từng có tiền lệ.
Khán giả 'thèm' trải nghiệm concert sau nhiều năm đại dịch
Đến mức cuộc cạnh tranh giành vé không chỉ còn là câu chuyện của người hâm mộ. Tổng thống Mexico Claudia Sheinbaum từng công khai đề nghị Tổng thống Hàn Quốc Lee Jae Myung hỗ trợ đưa BTS đến biểu diễn tại nước mình.
Theo giới chuyên môn, sự bùng nổ này không chỉ đến từ sức hút cá nhân của nghệ sĩ. Bà Emma Bownes, Phó chủ tịch cấp cao phụ trách lập trình địa điểm của AEG - tập đoàn tổ chức sự kiện lớn thứ hai thế giới sau Live Nation, cho biết nhu cầu bị dồn nén sau đại dịch COVID-19 là một trong những nguyên nhân lớn.
"Khi các sân khấu mở cửa trở lại, khán giả muốn được trải nghiệm nhạc sống bằng mọi giá", bà nói.
Trước đó, cựu Thủ tướng Canada Justin Trudeau cũng từng "lên tiếng" kêu gọi Taylor Swift thêm điểm dừng chân tại Canada. Riêng Singapore thậm chí đã chi ngân sách để mua độc quyền 6 đêm diễn của Swift tại Đông Nam Á - Ảnh: REUTERS
Theo dữ liệu của The Guardian, chỉ trong năm ngoái, O2 Arena tại London - do AEG vận hành - tổ chức tới 239 buổi diễn, mức cao kỷ lục. Và đà tăng này chưa có dấu hiệu chững lại khi lịch diễn năm 2026 gần như đã kín, còn năm 2027 đã bắt đầu được đặt chỗ.
Sự thay đổi còn thể hiện ở cách các nghệ sĩ lên lịch lưu diễn.
Thay vì chỉ tập trung mùa hè hay mùa lễ hội, các tour lớn giờ đây trải dài quanh năm.
Động lực lớn phía sau cơn sốt này là thế hệ khán giả trẻ, tiêu biểu như Archie Marks, sinh viên 20 tuổi tại Birmingham.
Chia sẻ với The Guardian, năm 2025, anh trung bình xem một concert mỗi tháng, chưa kể các đêm diễn sân vận động.
Đổi lại, gần như toàn bộ thu nhập làm thêm của Marks đều dành cho vé. "Tôi thắt lưng buộc bụng mọi khoản khác để có tiền mua vé", anh nói.
Mạng xã hội ngày càng trở thành yếu tố sống còn của những concert quy mô lớn, chiến dịch quảng bá càng hoành tráng, công phu thì fan lại càng không muốn bỏ lỡ sự kiện của thần tượng - Ảnh: BighitMusic
Theo Marks, TikTok đóng vai trò then chốt. Những đoạn clip nghệ sĩ mời khách mời đặc biệt, ra mắt ca khúc mới hay khoảnh khắc "chỉ có tại concert" lan truyền nhanh chóng, tạo cảm giác sợ bỏ lỡ (FOMO) và đẩy nhu cầu lên cao.
"Ngay cả những người không thật sự nghe nhạc của nghệ sĩ đó cũng muốn đi xem, vì đó là trải nghiệm mang tính xã hội", anh nhận xét.
Đi concert Taylor Swift để... tăng địa vị xã hội
Một quản lý nghệ sĩ cho rằng vé concert giờ đây đã trở thành biểu tượng địa vị. "Việc nói rằng bạn đã xem Eras Tour hay Beyoncé có giá trị xã hội rất lớn", người này nói.
Tuy nhiên bà cũng lo ngại hệ quả với các nghệ sĩ nhỏ hơn, khi khán giả phải dồn tiền cho những vé trị giá hàng trăm USD, thay vì các show quy mô nhỏ hay nhà hát.
Lady Gaga được khen ngợi với Mayhem Ball hoành tráng, trong khi Lana Del Rey lại vấp phải chỉ trích vì sân khấu bị cho là "không xứng với giá vé" - Ảnh: FBNV
Áp lực cũng đè nặng lên chính nghệ sĩ. Vé càng đắt, kỳ vọng của khán giả càng cao. Các tour arena và stadium buộc phải đầu tư mạnh vào sân khấu, vũ đạo, trang phục và hiệu ứng thị giác.
Chi phí sản xuất tăng chóng mặt sau đại dịch, từ nhân sự kỹ thuật đến vận chuyển và thiết bị, khiến ngay cả những tour doanh thu hàng trăm triệu USD cũng không đồng nghĩa với lợi nhuận khổng lồ.
Dù vậy, áp lực "phải hoành tráng" vẫn lan sang cả nghệ sĩ indie, khi khán giả ngày càng quen với các đại tiệc thị giác - Ảnh: Flow Festival
Trong bối cảnh đó, thị trường vé cũng trở thành điểm nóng tranh cãi. Giá vé tăng mạnh, chênh lệch lớn giữa các hạng ghế, cùng tình trạng đầu cơ khiến không ít nghệ sĩ lên tiếng. Olivia Dean từng công khai chỉ trích các nền tảng bán vé lớn khi vé concert của cô bị đẩy giá gấp nhiều lần trên thị trường chợ đen.
Dù vậy, nhu cầu của khán giả dành cho các siêu sao vẫn chưa hề giảm. Quan niệm của xã hội về ngôi sao và concert đang thay đổi nhanh chóng, kéo theo nhiều thách thức và áp lực mới, đặc biệt với các nghệ sĩ quy mô nhỏ.
Tuy nhiên vẫn tồn tại một bộ phận khán giả tin rằng những trải nghiệm âm nhạc đáng nhớ nhất đôi khi lại đến từ các buổi diễn nhỏ - nơi chỉ còn nghệ sĩ, ban nhạc và âm nhạc thuần túy.
